Periférica regresa con una nueva edición centrada en niñas, niños y jóvenes, reconociéndolos como protagonistas en la construcción cultural de sus territorios. El Festival se desarrollará entre marzo y mayo en las comunas de Pudahuel, Maipú, Peñalolén y Puente Alto, activando una programación diversa de intervenciones callejeras, talleres y encuentros que dialogan con las historias locales y sus habitantes.
“Desde estos espacios históricamente alejados de los centros, han emergido formas de producción artística que -a partir de la memoria de estos lugares, el trabajo comunitario o el uso creativo de materiales y saberes locales-, han tensionado los cánones hegemónicos del arte, posicionando a la periferia como un lugar de potencia simbólica, crítica y creativa”, señala el artista visual Cristian Inostroza, director y curador de Periférica.
Esta edición -financiada por la Fundación Colunga y su apoyo a iniciativas que impulsan el bienestar de niñas, niños y adolescentes-, también se proyecta hacia el campo académico mediante un seminario organizado junto a la Universidad Diego Portales, que abrirá un espacio de reflexión sobre las prácticas artísticas desarrolladas en territorios periféricos y su impacto social, educativo y cultural. Además, el Festival tendrá un cierre en el Museo Violeta Parra, donde se exhibirán los resultados de los talleres y procesos creativos realizados junto a los participantes.
Sobre el Festival
Periférica 2026 es la continuidad de un proceso colectivo de más de una década de trabajo, donde artistas han impulsado prácticas de creación, investigación y mediación cultural vinculadas a la memoria y a las expresiones culturales de diversas comunidades. En esta nueva versión, el programa apuesta por experiencias artísticas que cruzan el juego, la mediación y la creación colaborativa, acercando las prácticas artísticas contemporáneas a las nuevas generaciones y a comunidades que históricamente han quedado fuera de los circuitos tradicionales del arte.
El Festival se despliega como un encuentro que activa diversos barrios de Santiago, a través de intervenciones callejeras, mediaciones y acciones artísticas en el espacio público.
En este contexto, las artes operan como una herramienta de encuentro, reflexión y dignificación de los territorios populares.
Los artistas y colectivos convocados desarrollan prácticas estrechamente ligadas a estos territorios. Sus obras y acciones no solo visibilizan problemáticas sociales, sino que activan procesos de recomposición de la memoria colectiva y fortalecimiento del tejido social, expandiendo el campo del arte contemporáneo hacia formatos y soportes que desbordan la sala de exposiciones para instalarse en la calle, en espacios abandonados y en lugares de uso cotidiano.
ARTISTAS Y COLECTIVOS QUE PARTICIPARÁN DE LA VERSIÓN 2026 ● Mono González
● Stfi Leigthon
● Tomás Alzamora
● Delight Lab
● Niño Viejo (Leonardo Beltrán)
● Plastivida (Cecilia Toro)
● Natalia Montoya
● Claudia Gutiérrez
● Montserrat Vega (Viceversa)
● Javier Rodríguez
● Catalina Huala
● Camila Ramírez
● Brigada Rua
● Colectivo Pedacito de Verdad (Matías Fuentes y Diamela Burboa)

